来了，来了，《异人之下》终于来了。
暑期档，炸起来了！
不知道有多少人和我们一样，期待乌尔善的这部漫改电影《异人之下》。
毕竟，《一人之下》作为国漫崛起的巅峰之作，有多火，大家也是知道的。
连载八年，点击量破300亿，动画播放量超65亿，豆瓣评分常年保持8分以上……
这样一部具有超高国民度的作品，第一次登上大银幕，反响如何呢？
目前看来，还是稳住了。
甚至也可以说，比大家期待得更好。
感受一下，电影的第一波口碑。
“还原度让人惊喜”
“视觉眼花缭乱”
“乌尔善又放大招了！”
是的。
只能说，还好是乌尔善，也只能是乌尔善。
怎么拍才能最燃、最炸、最爽，基本是都给你拿捏住了。
而我们的亲身体验，基本也是。
两个多小时看下来。
视觉轰炸。
影院蹦迪。
跟着椅子一起晃。
为什么买了一张电影票，还能让我看了一场这么绝的live啊老师！！！
口说无凭，大家也可以直观感受一下。
原漫画里那些名场面，乌尔善是怎么处理的。
比如这场墓地傀儡打戏。
也可以说是《异人之下》女团大战。
基本上就是异人打架，神仙过招。
从非常朋克炸裂的墓地蹦迪怪女孩柳妍妍。
到嘴里咬着棒棒糖，直接把我撩到腿软的夏禾。
当然还有，宝宝！！！！
宝儿姐！！！！为你打call一万年！！！！
作为电影开头的第一场打斗，基本上是一上来就把我震在座位上了。
而且它其实也承接了很强的剧情作用。
故事开篇，张楚岚就是一个非常平凡的男大学生。
突然有一群美女姐姐为了抢他，都打起来了！！！（误，还有哥哥）
这一场战斗里，各大异人门派为了争夺张楚岚，各显神通，使出花样百出的绝活。
而观众们也和张楚岚一样，随着这场打戏，走进了异人的世界。
后面还有一场不得不提到的动作戏，就是张楚岚和张灵玉雷法对决。
这场戏当然也是打得非常好看，视觉上非常炫、非常亮、非常炸——强烈建议观众自带镭射眼镜观看。
但你以为这就是俩发光的灯泡吗？
呵呵，那必然不是。
精彩之处，就在于它拍得非常之细腻、丰富、层层递进。
大招放完，你以为对手败了。
慢！人家还有更大的招！接着打！
就这样，情绪在一层层的积累和递进之中，达到了高峰。
到最后，这种情绪、动作和场面上的多重叠加，加在一起所制造的爽。
那才叫真的爽。
而同样，这场戏不止打得好看，也起到了非常重要的剧情作用。
在此之前，可能你和我们一样，都很困惑，张楚岚是谁啊，就一平平无奇可爱男大，为什么要抢他？
打过这一场，你就明白了，原来之前的他一直是在藏。
张楚岚，的确是身怀绝技。
张楚岚是谁，炁又是什么。
就这一场戏，都明明白白地交代清楚了。
说到这里，其实你也感觉到了，《异人之下》的爽，不仅是一种硬核的爽、也是一种高级的爽，剧情和动作紧密结合的爽。
作为一部鸿篇巨制的开篇，《异人之下》讲述的是张楚岚如何进入到异人的世界里。
他是如何一点点地认识到了自身的异能、一点点地接触到了各大门派、各种奇人异士。
这个过程，对于观众来说，其实是信息量很大、甚至可以说是很炸裂的。
但乌尔善的聪明之处，就在于他懂得如何将信息量的炸裂，转化为视觉上的炸裂，让故事在一个个的“名场面”里，非常有效地推进。
所以，每一秒钟，都会把你钉在座位上。
当然，要做到这一点，幕后肯定是费了大功夫的。
好在，我们都知道，乌尔善老师是细节狂魔。
而且，在《异人之下》里，他真的玩得很飞、很嗨。
这部电影不仅是在致敬原漫、还原漫画，甚至也可以说，它是在非常开拓性地，用漫画的语言讲电影故事。
几乎每一秒钟，都有着非常强烈的“撕漫感”——
漫画式的色彩、撕漫感的吸睛造型、再到淋漓尽致的夸张漫画感打斗。
你也的确可以在这部电影里，真的“看”漫画。
回忆片段里，影片采用了真人摹片的方式。
请注意，这些并不是单纯的“画”出来的。
真人摹片的意思是，这些戏其实都是由真人演员所表演出来的。
拍摄结束后，后期再结合人工智能技术，对素材进行了原画与动态摹片，为人物的表演“刷上一层漫画感的滤镜”。
从拍摄到成片，每个“漫画名场面”的再现，都要经过真人实拍、原画摹片、动态摹片、3D特效制作、2K转4K技术共5道工序。
这样一种很具开创性的做法，从传统的手工手工摹片动画，进化到了有人工智能技术加持的真人摹片动画。
既保留了表演的细节，又富有绘画风格的视觉张力。
从剧情维度上来说，观众像是在电影里看漫画，也像是在不同的时空里不同跳跃穿越。
正如我们也横跨了异人世界的过去和现实，快速翻越了过去几十年的故事。
值得一提的是，《异人之下》全片还采用IMAX特制拍摄。
IMAX影院呈现比普通版本多出26%的更完整画面内容，这意味着多出26%的“异能”视听震撼和感官冲击，也让沉浸感拉满。
就，真的很酷，有种打破次元壁的效果。
乌尔善，不愧是你。
永远在玩最新的东西，走在技术的最前端。
当然，《异人之下》有多“新潮”，就有多“古典”。
有多“放飞”，就有么“源远流长”。
这部电影可以说是“最传统”与“最时尚”的结合。
乌尔善导演在影片中融合了传统武术、元炁学说、中医经络、阴阳五行学说等丰富的中国传统文化。
每位异人所属的流派背景、每种异能术法的底层逻辑都能在中国本土文化中追根溯源。
如果觉得这段话有点太绕了，简单翻译一下就是。
每一个人都有自己的专属bgm。
每一个人都不止打得很好看，还打得很有文化。
张楚岚和张灵玉的功法都出自千年名门，他们的金光术和雷法中融入了八极拳、八卦掌等传统武术的身法。
但张灵玉是名门正派，一招一式，都打得有宗师范儿。
而张楚岚则一看就是野路子，很自由、很随心所欲，没个正形。
冯宝宝在电影中的招数“没有套路”，每一次出手都是最怪、最直接、最刁钻的。
但这反而需要演员有非常好的根基，才能“无招胜有招”。因此，扮演者李宛妲练习了各类传统武术动作和威压练习。
宝儿姐给人的感觉就是不科学，反重力。
很怪，但是很帅。
夏禾风情万种、媚骨天成，因此她的动作结合了八卦掌、八极拳和蛇拳。
蛇拳轻柔灵活，并具有非常漂亮的手部动作，让她一招一式，都显得危险、迷人又俏皮。
而对于性格截然相反的风莎燕，动作组则选用传统武术中大开大合的通臂拳和翻子拳，来表现她的帅气和雷厉风行。
在传统文化基础上，影片也融通街舞、嘻哈说唱、重金属摇滚等流行文化。包括武打动作，也采用中华传统武术与流行舞蹈+潮流音乐的结合。
比如柳妍妍，作为湘西柳家的继承人，她的异能是傀儡术。
所以在操控傀儡的时候自带一种嘻哈感，动作结合了太极拳和甩手舞。
另一位看似不怎么能打的异能者吕良，他的异能可以从灵魂中提取记忆，所以他的动作设计也更加精细，融合了传统手诀和手指舞的精巧指尖动作。
说到这里，相信你也感觉到了。
演这部戏，好像真的要上很多武术课啊！！！
是的，乌尔善老师，又开班教学了。
这些年轻的演员们，入营时还懵懵懂懂，出营时已经变成了国学大师、武术大师、甚至中医大师！
冯宝宝的扮演者李宛妲，在电影杀青后，勇得北京八极拳传统武术比赛的一等奖。
路演现场，别的演员都在整活儿，我们《异人之下》教你如何养生“拍八虚”。
看起来是真的很想教会你。
不过，“异人之下训练营”和“封神演艺训练营”的古典正剧式训练又完全不同。
为了契合漫画人物的特点，演员们除了传统武术科目，还接受了不同的“定制化特训”，甚至还有喜剧表演的特训。
例如，导演会要求胡先煦讲脱口秀、李宛妲进行止语训练。
娜然也是自己为夏禾设计了“逃跑时扔棒棒糖”“用猫步走路并配合甩头发”等表演上的细节。
简单来说，“封神演艺训练营”教的是德智体美劳。
而“异人之下训练营”，在保证了这些基本功的基础上，还要教你够大胆，够放飞。
够夸张，够极致。
毕竟，这是一部年轻人的漫画嘛。
年轻人就是要做自己。
年轻人就是要飞起来，才够青春、够好看、够爽！
所以，《异人之下》的好看之处，不仅在于影片打得爽、玩得嗨。
同样也在于它有着非常年轻人的内核。
这一点，也很爽，还很燃。
影片中有一场文戏，让我印象非常深刻。
柳妍妍被抓后，徐三问她，你明明是名门正派的继承人，为什么转而“弃明投暗”，加入千年邪派全性派？
柳妍妍讲了个故事。
年幼时，她懵懵懂懂，长辈们教她傀儡术，她就只能孑然一身，不跟任何人交朋友，只跟傀儡做朋友。
但等她学会了、学成了，也适应了这样的生活，长辈们突然又说，你以后都不能再用异能了，就做个平平凡凡的普通人，不好吗？
异能界的规则，压到每一个人身上，就变成了一段被剥夺、被束缚、没有选择的“傀儡”般的人生。
柳妍妍是这样，张楚岚也是这样。
影片中的每一个角色，其实都在面临着选择。
是做一个“听话”的人，还是做了一个“真实”的人。
是为了活下去，一直忍，一直跪。
还是忍无可忍，站起来。
一拳打出去。
读懂了这一层，才能读懂张楚岚说出那句“真当我是泥捏的么”时。
有多么痛、多么爽，又有多么酣畅淋漓。
这一句“真当我是泥捏的吗”，不仅是对抗社会规训的呐喊，也是新世代年轻人寻求自由与自我认同的强烈声音。
归根结底，影片中的每一场打斗都是为了反抗，而每一次反抗，都是为了打破束缚、逆天改命。
看似《异人之下》讲述的是一群异人的故事，他们身怀绝技、上天入地。
但，其实他们和我们一样，也都是人。是孤独的人，需要朋友、寻找同类的人。
而每一个人，在踏入青春期、步入社会的过程里，其实也会面临同样的冲突和选择：到底是听从社会的规劝、家庭的安排，还是听从自己的心。
而《异人之下》所指向的，这是年轻人的反抗，年轻人的选择。
我们都不愿意做被安排的人，不愿意做随波逐流的人。活在这个世界上，就要走出一条属于自己的路。
如果和世界不一样是“异人”，那么就做一个“异人”。
这样的叛逆、自由、和年少轻狂，才是我们真正爱看的、让人热血沸腾的电影。
电影《异人之下》正在热映，这部电影真的很爽、很燃、很中二，也很夏天。
那就，丢掉负担和顾虑，去大银幕爽一下吧！
